Hudba v miléniu

Muzikoložka, překladatelka a kulturní organizátorka Magdalena Živná, ředitelka festivalu Ullmannovské slavnosti, tento týden v pořadu Hudba v miléniu představí program letošního 5. ročníku akce, která nově přesunuje své programové těžiště do Prahy, ale také mnoho zajímavostí o skladatelích 20. století, jejichž životní osudy byly poznamenány holokaustem a 2. světovou válkou.

O 33. koncertní sezoně orchestru Prague Philharmonia, jeho současném fungování a dalších tématech pohovoří v pořadu Hudba v miléniu Pavel Trojan, který je od loňského podzimu novým ředitelem tohoto pražského hudebního tělesa.

Od 23. do 28. dubna letos proběhne v Praze již popáté Composers Summit Prague – největší evropská akce věnovaná hudbě v audiovizuálních dílech, která propojuje českou a světovou hudební scénu. Hostem pořadu Hudba v miléniu je tento týden její ředitel, producent a trumpetista Alexandr Smutný.

Mezinárodně úspěšný český dirigent Tomáš Hanus je tento týden telefonicky hostem pořadu Hudba v miléniu. Pozve mimo jiné na svůj chystaný koncert v rámci Pražského jara s Německým symfonickým orchestrem Berlín, kde zazní Bruckner a Šostakovič. Pohovoří ale také o Velšské národní opeře, kde tento rok po 10 letech končí na pozici hudebního ředitele, nebo o svém chystaném debutu v Metropolitní opeře v New Yorku, kde bude na podzim dirigovat Její pastorkyňu.

Hostem pořadu Hudba v miléniu je tento týden mezzosopranistka Bella Adamova, koncertní i operní pěvkyně a vynikající interpretka písňového repertoáru. V březnu bude na českých jevištích zpívat Mahlerovy Písně o mrtvých dětech, Schubertovu Zimní cestu i program There is Home obsahující volnou improvizaci.

„O provozovací praxi romantické hudby toho často víme ještě méně, než v případě hudby barokní,“ říká Aapo Häkkinen, umělecký vedoucí Helsinského barokního orchestru, s nímž letos v květnu vystoupí na festivalu Pražské jaro. Zahrají díla Jakuba Jana Ryby a Antonia Cartellieriho

V rámci dirigentského debutu Pražského jara se letos představí Ondřej Soukup, který má bohaté zahraniční zkušenosti z Velké Británie i Dánska a který provede 18. května v Rudolfinu s orchestrem Prague Philharmonia tanečně-americký program.

Dámské dechové kvinteto nesoucí jméno skladatele Viktora Kalabise se věnuje především hudbě 20. a 21. století s důrazem na českou tvorbu. Aktivně koncertují, věnují se i nejmladší generaci posluchačů a momentálně připravují také debutové CD.

Hned dvě alba vyšla v roce 2025 u Supraphonu mladému houslistovi, který se věnuje sólové i komorní hře a který má za sebou v pouhých dvaceti letech mimořádné úspěchy.

Na přelomu let 2025 a 2026 přichází pořad Hudba v miléniu s novoročním ohlédnutím za uplynulým rokem ve světě klasické hudby. Moderátoři rádia Classic Praha – Filip Sychra, Mirka Časarová, Stanislav Předota, Dita Hradecká, Ivan Dlask a Martina Klausová – v anketě popisují své největší hudební zážitky posledních 12 měsíců.

Zelenka nic špatného neprovedl, říká Adam Viktora. Dirigent, varhaník a umělecký vedoucí souboru Ensemble Inégal prozradí v pořadu Hudba v miléniu mnoho zajímavého především o životě a díle barokního skladatele Jana Dismase Zelenky, na jehož tvorbu je uznávaným odborníkem. Na pravou míru rovněž uvede některé rozšířené mýty o Zelenkově osobě a okomentuje hudební ukázky Zelenkova díla z rozsáhlé diskografie svého ansámblu.

Dechové kvinteto Alinde, vítězové soutěže ARD v Mnichově, vydali koncem listopadu u Supraphonu své první album se skladbami Haase, Šostakoviče, Vaskse a Jana Nováka. Soubor Alinde Quintet, který vznikl v roce 2019, patří dnes už nezpochybnitelně k předním českým komorním ansámblům. Po soutěžních úspěších v Bukurešti nebo Kodani kvinteto v loňském roce 2024 triumfovalo na vysoce prestižní hudební soutěži ARD Mnichov, kde získalo 1. cenu. Letos na jaře soubor také obdržel Cenu Českého spolku pro komorní hudbu. Debutové album s názvem Inscape vydal Alinde Quintet letos 21. listopadu u Supraphonu.

Krása Quartet vydává debutové album Youth: skladby Karla Ančerla, Ervína Schulhoffa a Hanse Krásy. V pořadu Hudba v miléniu představí svou novou nahrávku členky Krása Quartetu – houslistka Šárka Petříková a violoncellistka Marie Forestová. Krása Quartet tvoří houslisté Šárka Petříková a Jan Palouček, violista Daniel Menhart a violoncellistka Marie Forestová – spolužáci z Pražské konzervatoře, kteří se pod vedením Tomáše Strašila rozhodli založit svůj vlastní soubor v roce 2012. Hlavní součástí jejich repertoáru je právě hudba skladatelů 20. století, zejména Hanse Krásy a dalších tzv. terezínských skladatelů.

Jana Semerádová tento týden v pořadu Hudba v miléniu hovoří o historických příčných flétnách, známých i méně známých barokních skladatelích, ale také nejbližších koncertech souboru Collegium Marianum.

Šéfdirigent Pražských symfoniků Tomáš Netopil představuje letošní sezónu FOK, hovoří i o své lásce k houslím, dirigování a hudbě obecně.

Na pražském Smíchově se letos na podzim už potřetí uskuteční koncertní cyklus s názvem Šest na pětce. O tom, co letos nabídne, i o dalších aktivitách Komunitního prostoru Smíchov prozradí violista a organizátor Jakub Šandera.

Lípa Musica je mezinárodní hudební festival, který již více než dvacet let pravidelně oživuje zapomenuté kouty severních Čech a blízkého saského příhraničí. O festival se stará kolektiv nadšených lidí, kteří jsou přesvědčeni o tom, že pohraničí nemusí být vykořeněné a nekulturní. Naopak sem přiváží to nejlepší, co česká a mezinárodní scéna v klasické i neklasické hudbě nabízí.

Hostem pořadu Hudba v miléniu je tento týden americký producent, baskytarista a výkonný ředitel společnosti PARMA Recordings, která kromě hudebního vydavatelství (převážně soudobé klasické hudby) poskytuje i řadu dalších produkčních služeb. Nedávno tato firma zahájila provoz ve Studiu Martínek na pražském Smíchově a na nahrávkách často spolupracuje i s českými interprety.

Jeden z předních českých klavíristů tento týden v pořadu Hudba v miléniu mimo jiné prozradí, jak prožíval Rok české hudby 2024, představí činnost institutu Prague Music Performance, ale také připomene své pedagogy, včetně nedávno zesnulého prof. Martina Ballýho. Na Pražském jaru zahraje Jan Bartoš letos s Vídeňskými symfoniky Beethovena.

„Vždycky jsem chtěl být komorním hráčem,“ říká houslista Gabriel Le Magadure ze souboru Quatuor Ébène. Na festivalu Pražské jaro vystoupí 25. května renomované francouzské smyčcové kvarteto Quatuor Ébène, jehož druhý houslista Gabriel Le Magadure je dalším hostem pořadu Hudba v miléniu.

Roland Schwab: Cherubiniho Médea je partiturou podvědomí. Ve Stavovském divadle uvedla Opera Národního divadla v premiéře 23. ledna operu Médea skladatele Luigiho Cherubiniho, kterou je tam ještě možné navštívit v termínech 9.2., 19.2., 22.2. Jedná se o vzácně uváděný kus, který byl v tehdejším Nosticově divadle možná naposledy inscenován v polovině 19. století. V polovině století 20. jej pak svou interpretací opět oživila a zviditelnila světoznámá sopranistka Maria Callas. Za novou pražskou inscenací opery Médea stojí německý operní režisér Roland Schwab.

Lully francouzskou operu nevynalezl, ale udělal si z ní byznys, říká dirigent Sébastien Daucé. Jeho Ensemble Correspondances vystoupí v květnu na Pražském jaru. Hostem pořadu Hudba v miléniu je tento týden francouzský dirigent, varhaník, cembalista, badatel a odborník na francouzskou barokní hudbu Sébastien Daucé – vedoucí souboru Ensemble Correspondances, který se představí v pražském Rudolfinu 26. května v rámci 80. ročníku MHF Pražské jaro.

Klavírista Jan Čmejla o chystaném recitálu na Pražském jaru, studiích v Německu i novém albu PřeSkoumáno. Hostem pořadu Hudba v miléniu je tento týden mladý klavírista Jan Čmejla, kterého čeká letos v květnu sólové vystoupení v rámci festivalu Pražské jaro a který loni vydal debutové album se skladbami Rachmaninova, Chopina a Adama Skoumala.

Adam Plachetka letos u příležitosti oslav Roku české hudby 2024 vydal nové album Večerní písně, na které spolu s klavíristou Davidem Švecem natočil písně na slova Vítězslava Hálka ve zhudebnění českých romantických skladatelů: známé cykly od Bedřicha Smetany a Antonína Dvořáka i méně známá díla Zdeňka Fibicha a Josefa Suka. Některé z těchto písní oba interpreti provedou také na koncertě v pondělí 16. prosince v Rudolfinu.

Fenomenální úspěch letos v září zaznamenal český komorní soubor Alinde Quintet, který zvítězil v soutěži ARD Mnichov 2024 a zařadil se tím ve svém oboru ke světové špičce. Ve finále v Prinzregententheater zahráli skladby Carla Nielsena a Györgye Ligetiho. Za nimi se na druhém místě umístil mezinárodní Pacific Quintet, o třetí místo se dělil španělský SenArts Wind Quintet a ruský Něvsky Wind Quintet.

Sólový i komorní hráč, pedagog, pořadatel nového festivalu Hudební dny K.B. Jiráka i příležitostný představitel Antonína Dvořáka - tím vším je pianista Pavel Voráček. Pavel Voráček (*1986) je klavírista, který se věnuje nejen komorní hudbě i sólové hře a také výuce, ale v současnosti pořádá i novou koncertní řadu na pražském Žižkově.

Rok 2024 je pro tenoristu Pavla Černocha plný nejen vystupování na zahraničních scénách, ale i aktivit spojených s českou hudbou. Kromě toho, že oslavil letos kulaté narozeniny, je také jedním z ambasadorů Roku české hudby 2024 a vystoupil letos v České republice v rámci dvou koncertních večerů na festivalu Smetanova Litomyšl.

V pořadu Hudba v miléniu jsme hovořili s Jindřichem Pavlišem a Vojtěchem Nýdlem ze skupiny Clarinet Factory o třech desetiletích jejich nadžánrové hudby i o novém 2LP s názvem Towers.

24. ročník MHF Dvořákova Praha nabídne v Roce české hudby řadu mimořádných hudebních zážitků. Vedle proslulých Bamberských symfoniků s dirigentem Jakubem Hrůšou v Praze vystoupí široká plejáda českých i zahraničních sólistů i těles. Podrobný program prozradí ředitel festivalu, klavírista a intendant Jan Simon.

23. ročník MHF Lípa Musica proběhne letos od 6. září do 15. listopadu. Už v sobotu 29. června však na nádvoří Zámku Návarov proběhne festivalový prolog v podání Jiřího Pavlici, letošního uměleckého garanta festivalu, a jeho skupiny Hradišťan. Zahajovací koncert pak v září obstará Filharmonie Brno, která v České Lípě provede ikonický cyklus symfonických básní Má vlast letošního jubilanta Bedřicha Smetany.

Se skupinou CrossOver Sextet natočil nové album „Uprostřed času“ klavírista a skladatel Marek Novotný, který je dalším hostem pořadu Hudba v miléniu. Pianista, skladatel a aranžér Marek Novotný získal titul PhD. v oboru hudební teorie, jazzový klavír dále studoval na norské University of Stavanger a posléze získal ještě magisterský titul v oboru jazzové kompozice a aranžování na University of Massachusetts ve Spojených státech. V New Yorku byl také soukromým žákem legendárního jazzového pianisty Freda Hersche.

Jiří Miroslav Procházka je rodákem z Brna, kde v dětském sboru Kantiléna při Filharmonii Brno získal první zkušenosti se zpěvem a kde rovněž absolvoval tamní konzervatoř. Studiu klasického zpěvu se dále věnoval na VŠMU v Bratislavě a HAMU v Praze. Je laureátem řady soutěží, například Soutěže Bohuslava Martinů, Soutěže konzervatoří ČR nebo interpretační soutěže Letní školy barokní hudby.

Členové Hlaskontrabas Oktetu představují v pořadu Hudba v miléniu své nové album s původními skladbami pro nezvyklé obsazení čtyř zpěvaček a čtyř kontrabasistů, které nedávno vyšlou vydavatelství Animal Music.

Hostem pořadu Hudba v miléniu je tento týden klarinetista Marek Švejkar. Jako první český klarinetista studoval na pařížské Conservatoire national supérieur a nedávno společně s klavíristkou Lenkou Koreckou vydal album Connection, na němž najdeme český i francouzský repertoár.

Jiří Habart loni ve finále prestižní britské soutěže Donatella Flick Competition dirigoval Londýnské symfoniky. Letos 21. května jej čeká dirigentský debut Pražského jara s PKF – Prague Philharmonia ve Dvořákově síni Rudolfina.

Hosty dalšího dílu pořadu Hudba v miléniu jsou Per Boye Hansen, umělecký ředitel Opery Národního divadla a Státní opery v Praze, a PR manažerka projektu Musica non grata Iva Nevoralová. Musica non grata je končící čtyřletý projekt, který iniciovala Opera Národního divadla a Státní opera a podpořilo Velvyslanectví Spolkové republiky Německo v Praze. Jeho cílem bylo „oživit umělecký odkaz skladatelek a skladatelů důležitých pro hudební život meziválečného Československa, kteří byli pronásledováni nacionálním socialismem či jiným způsobem perzekvováni z důvodů náboženských, rasových, politických nebo genderových.“ Řada z těchto autorů byla spojena s historií Nového německého divadla (dnešní Státní opery), zejména mezi léty 1918 až 1938.

Česká flétnistka v pořadu Hudba v miléniu hovoří nejen o flétně, ale i o loni vydaném albu s mezinárodním obsazením, na němž jsou nahrány koncertantní skladby španělsko-argentinského autora Eduarda Graua.Jana Jarkovská patří k předním českým flétnistkám a její diskografií prostupuje zaměření na neotřelý repertoár. Na Pražské konzervatoři a následně Akademii múzických umění prošla třídami významných českých flétnistů Jana Riedlbaucha a Jiřího Válka, dále pak studovala ve Stockholmu a v Miláně, kde na tamní hudební konzervatoři působila i jako odborná asistentka. V současnosti je pedagožkou flétny na Konzervatoři Teplice.

Trumpetista a ředitel Českého národního symfonického orchestru je dalším hostem pořadu Hudba v miléniu. ČNSO loni mimo jiné vystoupil v newyorské Carnegie Hall a oslavil 30 let od svého založení.Jan Hasenöhrl v pořadu Hudba v miléniu představuje 31. sezónu ČNSO a vzpomíná na Libora Peška i Carla Davise

S pianistou Tomášem Víškem v pořadu Hudba v miléniu. Nejen o české hudbě, Lisztovi a novém albu. Tomáš Víšek (*1957) patří dlouhodobě k předním českým klavíristům. Kromě vynikající techniky a hráčského nadhledu patří k jeho přednostem i objevný repertoár, který neustále obohacuje o další skladby, často neprávem zapomenuté. Vystudoval Pražskou konzervatoř a AMU, v roce 2017 obhájil na Pedagogické fakultě Univerzity Karlovy v Praze disertaci na téma Atraktivita a problematika klavírního díla Antonína Dvořáka.

Vojtěch Šembera (*1995) je český skladatel a barytonista, absolvent oboru kompozice na Janáčkově akademii múzických umění v Brně, kde v současnosti pokračuje také studiem historické interpretace. Jako interpret i autor se však především zabývá hudbou současnosti. Získal několik ocenění ve skladatelské soutěži Generace a v Mezinárodní pěvecké soutěži Antonína Dvořáka ve svých rodných Karlových Varech.

Mezzosopranistka Dagmar Pecková v rozhovoru pro rádio Classic Praha zve na své adventní koncerty s Musicou Bohemicou, hovoří o svých činoherních rolích a zamýšlí se také nad tím, co je a co není kultura. Mezzosopranistka Dagmar Pecková patří dlouhodobě k výrazným osobnostem tuzemské kulturní scény. Byla v angažmá na předních německých operních scénách - Semperově opeře v Drážďanech a ve Státní opeře v Berlíně, vystoupila však i na řadě jiných světových pódií včetně Královské opery v Covent Garden v Londýně, Salcburského festivalu či newyorské Carnegie Hall.

Vzácnou návštěvou ve studiu rádia Classic Praha byla klavíristka Dora Novak-Wilmington, která se spolu se svou sestrou, flétnistkou Clarou Novákovou, podílela na novém albu Supraphonu s koncertantními skladbami Jana Nováka. V pořadu Hudba v miléniu na svého otce vzpomíná a zasvěceně uvádí ukázky z jeho tvorby.

Mladý pianista, varhaník a improvizátor studoval ve Švédsku a je pozoruhodný mimo jiné tím, že si své nástroje sám ladí a připravuje. Loni mu vyšlo autorské CD nazvané Pictures, kde je každá skladba zahraná na jiný nástroj. Bohumír Stehlík (*1990) je výrazným českým pianistou mladé generace. Už na pražském Gymnáziu Jana Nerudy, kde studoval s hudebním zaměřením v klavírní třídě Iriny Kondratěnko, experimentoval s laděním klavírů. Nejen touto dovedností, ale i hráčskou zdatností, vyjadřovacími schopnostmi a zálibou v improvizaci mezi současnými českými klavíristy vyniká.

Peter Spinnler, zakladatel nadace Animato: Mladí hudebníci dnes mají větší sebevědomí než před 20 lety. Peter Spinnler se narodil ve Švýcarsku v roce 1945 a vystudoval Curyšskou univerzitu, kde získal titul doktora práv. Byl členem představenstva bankovní společnosti Julius Bär Group a vedl její divizi věnující se investičním fondům. V roce 2003 se však po reorganizaci této firmy rozhodl odejít do předčasného důchodu a finanční prostředky získané prodejem akcií využít k podpoře mladých hudebníků.

"Jeden fagot podle mého názoru dovede víc, než všechna elektronická studia světa," říká uznávaný irský skladatel a pedagog, jehož skladby se hrály už ve více než 50 zemích světa. Česká republika však podle něj patří mezi ty nejvýznamnější. John Buckley se narodil roku 1951 v západoirském hrabství Limerick a v dětství se věnoval tradiční irské lidové hudbě. Původní profesí byl učitelem na základní škole. Studoval ovšem také studoval flétnu a kompozici na Irské královské hudební akademii. Mezi jeho učitele skladby patřili například Aloys Fleischmann nebo John Wilson, absolvoval rovněž letní kurz s Johnem Cagem. Jeho tvorbu ovlivnili skladatelé jako Luciano Berio, Krzysztof Penderecki nebo György Ligeti.

Hudební skladatelka Jana Vöröšová v letošním roce uvedla skladbu Lunapark na festivalu Pražské jaro v podání renomovaného souboru Klangforum Wien. Zvukově-pohybové představení s její hudbou Stále stejný příběh pak mělo premiéru začátkem září v Divadle PONEC. Jana Vöröšová studovala skladbu na Pražské konzervatoři a poté na Hudební a taneční fakultě Akademie múzických umění v Praze, kromě toho absolvovala stáže, workshopy a studijních pobyty například v Belgii a v Paříži. Její skladby byly uvedeny například Orchestrem BERG a na festivalech Contempuls, Pražské jaro, Wien modern, Présences a dalších. Byla členkou Pražského katedrálního sboru, v současnosti vede dětské pěvecké sbory v Roztokách u Prahy. Pedagogicky působí na taneční konzervatoři Duncan centre

Česká filharmonie vstoupila do své 128. sezóny třemi zahajovacími koncerty na konci září, na nichž byl sólistou houslista Augustin Hadelich a které předznamenaly takzvaný Rok české hudby programem výlučně z děl Antonína Dvořáka. Co dalšího během sezóny orchestr čeká prozradil rádiu Classic Praha jeho generální ředitel David Mareček.

Klavíristka a cembalistka, hudební organizátorka, ale také muzikoložka a publicistka, která se už dlouhá léta věnuje odkazu skladatele Jana Josefa Röslera a dalším autorům přelomu klasicismu a romantismu - tím vším je Alena Hönigová. Alena Hönigová je hráčkou na historický kladívkový klavír fortepiano a také na cembalo, které na Akademii múzických umění v Praze vystudovala u Giedrė Lukšaitė-Mrázkové a Zuzany Růžičkové. V interpretaci staré hudby se dále vzdělávala na prestižní švýcarské škole Schola cantorum basiliensis v Basileji, kde působila i jako korepetitorka. Jako sólistka i komorní hráčka vystoupila na mnoha koncertech u nás i v zahraničí: například v Itálii, Německu, Švýcarsku, Kolumbii, Norsku, Lotyšsku či Tureck

Studio rádia Classic Praha navštívila světová klavírní hvězda, kanadský pianista polské národnosti Jan Lisiecki. Od patnácti nahrává pro Deutsche Grammophon a koncertuje po celém světě. Tady v Praze letos vystoupil 8. a 9. března s orchestrem FOK a Chopinovým Koncertem e moll. Jan Lisiecki (*1995) je rodákem z Calgary v Kanadě, kde se narodil polským rodičům. Začal hrát na klavír v 5 letech, od 9 let pak veřejně koncertuje. V Torontu vystudoval Královskou konzervatoř a Glenn Gould School. Začátky jeho kariéry jsou spojeny s Chopinem: výrazně na sebe upozornil svými vystoupeními na varšavském festivalu Chopin a jeho Evropa, kde postupně provedl v letech 2008 a 2009 oba Chopinovy klavírní koncerty. Z těchto koncertů byla následně vydána živá nahrávka, která vzbudila mezinárodní ohlas.

Současný český hudební skladatel Petr Hora vyhrál první kolo hlasování o nejlepší Hudbu k siréně, napsal ale také balet, operu i hudbu pro Strašnické krematorium. Důraz klade ve své tvorbě na lidský hlas a vokální projevy. Petr Hora (*1981) se vyučil kuchařem, dále vystudoval varhany a skladbu na Konzervatoři Teplice. Kompozici se pak dále věnoval na HAMU u Hanuše Bartoně a Luboše Mrkvičky - aktuálně je na tamní katedře skladby posluchačem doktorského studia. Nikdy nevyhrál žádné soutěže ani se žádných nezúčastnil, snad kromě prvního kola hlasování o nejlepší Hudbu k siréně, které v konkurenci 9 dalších autorů vyhrála jeho skladba River Call, uvedná v premiéře roku 2019 ve Výzkumném ústavu vodohospodářském.

Hostem pořadu Hudba v miléniu je všestranný hudebník - skladatel, aranžér, hudební režisér, dirigent, multiinstrumentalista a folklorista Jaroslav Krček, který v dubnu oslaví 84. narozeniny. Mimo jiné v rozhovoru vzpomíná na svého učitele kompozice, Miloslava Kabeláče. Jaroslav Krček (*1939) je výraznou uměleckou osobností, která na české hudební scéně zasahuje už desítky let do široké škály oborů: je skladatelem, aranžérem, hudebním režisérem, sbormistrem, dirigentem, zakladatelem a vedoucím oblíbeného souboru Musica Bohemica, hráčem na rozličné hudební nástroje, organizátorem kulturních událostí, příležitostným zpěvákem a v neposlední řadě i folkloristou a sběratelem lidových písní.

Jana Sibera vystudovala Pražskou konzervatoř a HAMU, od roku 2012 je sólistkou Národního divadla v Praze, kde již od roku 1995 hostovala. V inscenacích Národního divadla a Státní opery vytvořila řadu rolí nejen koloraturního repertoáru: publiku se představila například jako Zerlina (Don Giovanni), Zuzanka (Figarova svatba), Papagena i Královna noci (Kouzelná flétna), Violetta (La traviata), Gilda (Rigoletto). V Janáčkově opeře Výlety páně Broučkovy zpívala pod taktovkou Charlese Mackerrase, dále spolupracovala například s dirigenty jako Jiří Bělohlávek či Marco Armiliato. Vystoupila také jako Bystrouška a v reperotáru má rovněž role Noriny (Don Pasquale), Blondýny (Únos ze serailu) či Blaženky (Tajemství). Sopranistka a držitelka Ceny Thálie 2022 se koncem února představí ve Státní opeře v roli Nettchen.

Ian Mikyska je jedním z nejvýraznějších představitelů mladé generace českých hudebních skladatelů do 30 let. Studuje také divadelní režii a hudbu často propojuje s jinými formami umění. Absolvoval bakalářské studium kompozice na londýnské Guildhall School of Music & Drama u Jamese Weekse a Laurence Cranea, na pražské Divadelní akademii múzických umění nyní pokračuje magisterským oborem Režie alternativního a loutkového divadla u Jiřího Havelky. Žije v Praze a většina jeho tvorby stojí mimo běžnou koncertní hudbu, ačkoli napsal i řadu orchestrálních skladeb, například pro Orchestr BERG. Jeho hudba také zazněla na koncertě nazvaném Zásadní mládí v listopadu v pražském Centru současného umění DOX, kde byl jediným uvedeným českým autorem.

Dokumentární opera KaprKód objevuje rozporuplný příběh progresivního skladatele, experimentátora a prominentního komunisty Jana Kapra (1914–1988), který byl téměř vymazán z oficiální paměti. V 50. letech se proslavil propagandistickou hudbou a byl oceněn jedním z nejvyšších vyznamenání tehdejšího východního bloku, Stalinovou cenou. Po ruské invazi v srpnu 1968 ocenění vrátil, a tak následoval doživotní zákaz uvádění jeho děl. Kapr v té době průběžně natáčel svůj život i svérázné hrané scénky na 8mm filmy a nyní tyto dosud nezveřejněné materiály ožívají v hravé rekonstrukci života po smrti, v níž se protíná paměť filmu, doby i Kaprovy hudby.

Irvin Venyš je jedním z předních českých klarinetistů, pedagogem HAMU, organizátorem Pražských klarinetových dnů a Koncertu proti totalitě a letos nově také ředitelem Nadace Bohuslava Martinů. Interpretuje klasické kusy, soudobou hudbu, crossover na pomezí jazzu a dokonce i folklór.

Co je hlavním posláním švýcarské hudební nadace? Prozradí ředitelka Nadace Stadler-Trier Magdalena Nováčková.

Prof. Ivan Klánský a Eugenie Koblížková představují novou knihu Klavírní myšlení Ivana Klánského.

Dominik Wollenweber je osmadvacet let členem skvělé Berlínské filharmonie a patří mezi světovou špičku hráčů na anglický roh. V produkci svého českého kolegy, skvělého hobojisty Viléma Veverky, vydal letos u Supraphonu album s příznačným názvem The Art of English Horn.

Silvestrovský pořad s českou herečkou a zpěvačkou.

Pavlína Štorková mluví o herectví, hudbě i modlitbě.