Taneční aktuality

Asi není nadsázka si myslet, že když se řekne balet, mnohým se jako první vybaví Labutí jezero Petra Iljiče Čajkovského – novoromantický titul z roku 1877. Divadlo města Ústí nad Labem se i přes komorní a omezené podmínky svého souboru i jeviště rozhodlo právě tento titul oprášit...

Taneční inscenace One Gesture projektu Temporary YOUNG, který aktuálně tvoří David Králík, Natalie Tun a Emma Fiala, bude mít ve spolupráci s DanceConnected premiéru 27. února v Kulturní stanici Galaxie v rámci festivalu Malá inventura. První repríza se uskuteční hned následující den, 28. února.

Divadlo F. X. Šaldy uvádí v rámci projektu Bušení novou taneční inscenaci Hory a údolí. Originální autorské dílo mladé skotské choreografky Lucy Grace Macphail otevírá skrze taneční divadlo otázky po smyslu domova, hledání vnitřního klidu a kontrastu mezi moderním chaosem a syrovou přírodou.

144. divadelní sezona ND nabídne silná témata moci a bezmoci, lidské touhy i morální odpovědnosti, návraty k pilířům světového repertoáru i výjimečné české premiéry. Národní divadlo zároveň pokračuje v provozu bez Nové scény, která prochází generální rekonstrukcí. Balet Národního divadla uvede dvě premiéry, ve kterých propojí klasický repertoár s moderní choreografií.

Jak se z jednotlivců stávají společenstva? Co nás spojuje, co nás naopak vylučuje, a kde končí lidské a začíná nelidské? Letošní ročník Bazaar Festivalu se zaměřuje na vztahy, které utvářejí naše těla, identity i prostředí, v nichž žijeme. Téma Společenstva lidská i nelidská otevírá otázky komunit, seskupení a soužití napříč druhy, od lidských těl až po rostliny, mikroorganismy, technologie a krajinu.

Jak to vypadá, když se skloubí cirkus, tanec a rozlehlá scéna Studia Hrdinů? To diváci už brzy uvidí na premiéře taneční inscenace s názvem Trapéza. Mezinárodní tým v čele s renomovanou polskou choreografkou Izou Szostak představí svůj projekt inspirovaný světem cirkusu a klaunství už 28. února ve Studiu Hrdinů.

Jak to vypadá, když se skloubí cirkus, tanec a rozlehlá scéna Studia Hrdinů? To diváci už brzy uvidí na premiéře taneční inscenace s názvem Trapéza. Mezinárodní tým v čele s renomovanou polskou choreografkou Izou Szostak představí svůj projekt inspirovaný světem cirkusu a klaunství už 28. února ve Studiu Hrdinů.

Sešli jsme se v kavárně blízko Janáčkova divadla. Na jeho prknech se Arthur Abram protančil na pozici sólisty Baletu Národního divadla Brno. Na jevišti je nepřehlédnutelný a nemusí jít o hlavní role, aby na sebe přitáhl pozornost. Je sympaťák s milým úsměvem...

Již 38. ročník festivalu TANEC PRAHA letos přivítá umělce z 12 zemí světa: ze Španělska, Ukrajiny, Francie, Řecka, Itálie, Belgie, Kamerunu, Brazílie, Izraele, Japonska, Libanonu a Lotyšska. Čeští umělci jsou zapojeni celkem do pěti koprodukčních projektů.

Vyčleňovat jedince ze skupiny a kontextu a přisuzovat jim revoluční nálepky, případně z nich činit body zlomu ve vnímání toho či onoho oboru je vždycky trochu ošemetné. Jenže čas od času se zkrátka objeví osobnost, u které si současnost, snad opojená představou prožívání něčeho vpravdě historického, prostě nemůže pomoct. Jednou z takových je Sylvie Guillem...

Soubor NdB2 uvedl v Brně večer Program 7 jako výběr nejvýraznějších choreografických děl uvedených poprvé v letech 2022 a 2023. Za dobu své existence se toto uskupení vyprofilovalo v sebevědomý soubor, který dokáže oslovit publikum nejen energií mládí, ale i překvapivou interpretační zralostí. Velký podíl na tomto úspěchu mají umělecký vedoucí Uladzimir Ivanou a baletní mistryně Markéta Pimek Habalová.

Nezávislý produkční kolektiv DanceConnected pokračuje v rozvíjení programu současného tance v Kulturní stanici Galaxie na pražských Hájích. Únor 2026 se stane mimořádně koncentrovaným měsícem: do Galaxie přinese tři premiéry tanečně-performativních inscenací a dva festivaly.

Kariéra italského tanečníka Federica Ievoliho, v současnosti prvního sólisty baletu Národního divadla v Praze, má v uplynulých deseti letech konzistentně stoupající charakter. Od sborových úloh se postupně propracoval k titulním partům klasického i moderního repertoáru a získal si pozornost laické i odborné veřejnosti.

Baletní svět. Elegantní? Bezpochyby. Přísný? Děsivě. A upjatý tak, že by mu sešněrovanost mohl závidět nejeden viktoriánský korzet. Balet je nedotknutelný chrám píle, pokory a nejvyšší estetiky, kde sebemenší nadsázka hraničí s uměleckým rouháním. A diváci?

Profesionální tanečníci a tanečnice mají napříč styly víceméně společný velmi raný začátek svého tréninku. Tělo je potřeba začít formovat co nejdříve, aby bylo dostatečně tvárné, a budovat mu postupně sílu, aby následně něco vydrželo.

Je mrazivé ráno. Jinovatka kreslí na okna jemné, pomíjivé obrazce a vzduch má v sobě zvláštní jasnost, jakou známe spíše z hor než z města. Vydávám se z jílovských lesů na okraj Prahy. Cílem mé cesty je vila Portheimka, kde mě vítá energická žena s jasnou vizí a klidem, který nevzniká z odstupu, ale z dlouhodobé zkušenosti.

Program 7 vrací na repertoár tři výrazné choreografie juniorského souboru Baletu NdB2 a stává se jeho první premiérou v roce 2026. Večer nabídne setkání s díly, která formovala tvář souboru v uplynulých sezonách a přinese energii mladých tanečníků, silnou emocionální výpověď i současný taneční jazyk.

Hranice mezi uměleckou abstrakcí a obyčejnou prázdnotou je až nepostřehnutelně tenká, jenže naprosto zásadní. Před časem jsem navštívila reprízu jedné z nejnovějších inscenací etablovaného českého souboru současného tance.

V neděli 11. ledna 2026 zemřela Miroslava Pešíková, dlouholetá sólistka, hvězda Baletu Národního divadla. Přesto, že na první pohled vypadala jako křehká, něžná blondýnka, zářila v dramatických rolích typu Lady Macbeth...

Fotograf Martin Divíšek získal v rámci prestižní soutěže Czech Press Photo 2025 první místo v kategorii Umění, kultura a portrét. Jeho nominovaná série Loučení s kariérou české primabaleriny Nikoly Márové zachycuje atmosféru a emoce spojené s posledním představením této legendární tanečnice, kterým byla inscenace Tramvaj do stanice Touha choreografa Johna Neumeiera.

Fotograf Martin Divíšek získal v rámci prestižní soutěže Czech Press Photo 2025 první místo v kategorii Umění, kultura a portrét. Jeho nominovaná série Loučení s kariérou české primabaleriny Nikoly Márové zachycuje atmosféru a emoce spojené s posledním představením této legendární tanečnice, kterým byla inscenace Tramvaj do stanice Touha choreografa Johna Neumeiera.

Pokud něco Lenku Flory opravdu charakterizuje, je to intenzita, se kterou všechno ve svém životě dělá: tvůrčí práci na sále stejně jako prosekávání lesa. Sledovat ji při jakékoliv činnosti je inspirující, někdy zábavné a někdy trochu děsivé: třeba když balancuje na trámech budoucí stáje a přivrtává plechovou střechu.

Ve středu 4. února zve všechny zájemce o tanec, studium i umění na Den otevřených dveří, který nabídne jedinečnou možnost nahlédnout do každodenního života budoucích profesionálních tanečníků. Akce se uskuteční v budově školy na adrese Laudova 1024/10, Praha 17 – Řepy, v čase od 8:00 do 17:30.

Podnětem k setkání se Simonou Mikešovou pro mě byla zpráva o jejím ocenění Cenou MenART pro výjimečné pedagogy základních uměleckých škol, kterou obdržela minulý rok. Potkala jsem velmi přátelskou ženu, která inspirativně mluví o své práci s žactvem tanečního oboru na ZUŠ Sokolovská v Plzni.

Mladický soubor Bohemia Balet na podzim v Divadle Komedie uvedl komponovaný večer Místo na zemi, tentokrát ve spolupráci s multidisciplinárním kolektivem Fluō. Program se měl původně skládat z děl Tareka Assamy, Mariky Blahoutové a Luisy Brychcínové...

Kurt Jooss (1901–1979) je jedním ze zásadních reformátorů tance 20. století, jehož odkaz si dnes připomínáme u příležitosti 125. výročí jeho narození. Jako tvůrce konceptu Tanztheater dokázal funkčně propojit klasickou taneční techniku s labanovskými principy a vnést do tanečního umění hluboký sociálně-politický rozměr.

V neděli 11. ledna zemřela významná postava českého baletu, paní Miroslava Pešíková. S první českou scénou spojila celý svůj umělecký život, během něhož se stala mimořádnou interpretkou klasického i dramatického repertoáru a později také uznávanou pedagožkou. Miroslava Pešíková se narodila 11. srpna 1946 v Praze a tanci se začala věnovat v soukromé taneční škole Marty Aubrechtové v pražské Vodičkově ulici.

Zaměříme-li se na umělecké výstupy v českém baletu, nevymykala se uplynulá sezona z dlouhodobého trendu. Potěšilo však výraznější zastoupení původní celovečerní tvorby, a to i od zajímavých tvůrců působících v zahraničí. Po několika letech bez zásadních změn se ale leccos začalo hýbat v pozadí. Některá divadla s baletním souborem prošla zásadní transformací a oznámeny byly také změny na významných vedoucích pozicích.

Jen několik dní před Vánoci uvedl baletní soubor Jihočeského divadla komorní večer Next Place, který se vědomě vymezil vůči sváteční atmosféře. Choreografie What’s Next? a My Place se soustředí na hledání místa ve světě očima mladých.

Identita neslyšících je často slyšící veřejností i odborným medicínským pohledem konstruována na základě ztráty sluchu, hluchoty, hendikepu. Tento pohled podřazuje neslyšícího většinové společnosti. Pokud se však na identitu neslyšících podíváme prizmatem kulturním, můžeme o ní mluvit v pozitivním světle. Hledání identity může být pro některé neslyšící celoživotní složitou cestou.

Sebareflexia bádateľa je nevyhnutnou súčasťou terénneho výskumu ako aj tvorby samotného textu. V súvislosti s pobytom v teréne a využitím rozmanitých metód bádateľ reflektuje svoju pozíciu a identitu.

Po sérii celovečerních tanečních dramat, z velké části inspirovaných slavnými literárními díly, se na repertoáru baletního souboru Slezského divadla v Opavě (SDO) objevil titul z nejklasičtějších. Premiéra baletu Louskáček, který bývá považován za etalon vánoční atmosféry, připadla tematicky na třetí adventní neděli a do konce roku se dočká ještě několika repríz.

Vladimír Kloubek patří k významným osobnostem českého tance a divadla již od 60. let 20. století. Po studiu na Pražské konzervatoři působil jako interpret v Armádním uměleckém souboru, ze kterého přešel do svého klíčového angažmá v Pražském komorním baletu Pavla Šmoka.

Tanec může být protikladem běhu hodinových ručiček. Tanec nás může naučit, že čas není oddělen od těla. Pohybující se tělo je ve skutečnosti připomínkou toho, že čas a prostor spolu neustále tančí. A tento tanec nikdy neustává, ale ani nikdy nezačíná.

Na taneční jízdu nejen Prahou pozve počátkem nového roku Česká televize. V novém dokumentárním cyklu To je tanec! předvede rozličné podoby současného českého tance, který je spíše než stylem postojem k pohybu a životu vůbec. Šest zajímavých souborů a jejich výjimečných profesních cest diváky provede po stopách současného tance a pohybového divadla.

Na taneční jízdu nejen Prahou pozve počátkem nového roku Česká televize. V novém dokumentárním cyklu To je tanec! předvede rozličné podoby současného českého tance, který je spíše než stylem postojem k pohybu a životu vůbec.

Nový projekt Baletu Národního divadla Brno s názvem NdB 3 představuje odvážný a vítaný krok, platformu určenou speciálně pro interprety „zralejšího“ věku, kteří i po ukončení profesionální dráhy disponují hereckou, technickou i výrazovou silou, jež stojí za to prezentovat samostatně. Program s názvem Masters přináší Janáčkovy miniatury...

Ve středu 17. prosince zemřel ve věku 93 let nizozemský legendární tvůrce Hans van Manen. Jeden ze zakládajících členů souboru Nederlands Dans Theater i dlouholetý choreograf baletního souboru HET Nationale. Hans van Manen, rodák z nizozemského Amstelveenu, začínal jako tanečník v souboru Ballets de Paris pod vedením Rolanda Petita.

Malý soubor, velký titul. Na plakátu Labutí jezero, Bajadéra nebo Louskáček, na jevišti dvacet oblastních tanečníků, kteří mají obsáhnout svět vytvořený pro několikanásobně větší ansámbly, a v premiérovém hledišti pražští kritici, kteří mají inscenační verze klasických baletů v malíku.

Na celosvětovém tvůrčím tanečním nebi se aktuálně vyjímá vybraná řádka choreografických jmen. Ve vodách současného tance je genderový poměr choreografek a choreografů (i díky vlně modernistek z první poloviny 20. století) relativně vyrovnaný. V tuzemském prostředí si troufnu tvrdit, že ženy dokonce převažují

Osobnosti ze světa literatury, výtvarného umění, hudby, divadla. Většina uměleckých profesí už vytáhla do boje s generováním obsahu pomocí umělé inteligence (AI). Fotografické soutěže i stockové databáze z obavy z devalvace trhu zavádějí pravidla proti AI fotkám. Generátory jako MidJourney trénují na milionech existujících děl, často bez souhlasu autorů.

Premiéry velkých souborů i malých uskupení a jednotlivých umělců, komunita decentralizovaná a přelévající se, nadějná nadprodukce trvala po celou sezonu. Obávám se, že opravdu vyčerpávající seznam všech premiér a akcí by vydal na celou knihu, a ne jednu kapitolu. Ale snad poslouží jako inspirace, kam se vydat za tancem v sezoně nové.

DEKKADANCERS si za posledních několik let vydobyli na české scéně prominentní postavení, které je dost možná na nezávislé scéně bezprecedentní. Uskupení, které v roce 2009 vzniklo jako malá platforma pro kreativní duše z Baletu Národního divadla se postupně vyvinulo v samostatné, na svých nohách stojící těleso...

Nakladatelství Euro Art a Nakladatelství Akademie múzických umění v Praze vydávají novou taneční publikaci s názvem Metoda Duncan – myšlení tancem choreografky a taneční pedagožky Evy Blažíčkové. Text knihy, která vychází v české a anglické verzi, doplňují kresby akademického malíře Vladimíra Kokolii. Knihu bude možné od ledna 2026 objednat a zakoupit na stránkách NAMU a přes distribuční síť Kosmas.

38. ročník mezinárodního festivalu TANEC PRAHA otevře 1. června 2026 v divadle Ponec libanonsko-španělská autorská dvojice Guy Nader & Maria Campos se skupinou tanečníků i akrobatů. Jejich dílo Natural Order of Things již získalo nejedno ocenění. Neméně úspěšný řecký choreograf Christos Papadopoulos se postará o slavnostní závěr festivalu 23. června v Hudebním divadle Karlín s dílem My Fierce Ignorant Step.

Louskáček ruského choreografa Lva Ivanova z roku 1892 se stal fenoménem, který každoročně během adventního období láká do divadel početné publikum. Jedná se totiž o jediný baletní titul s vánoční tematikou, a proto je mnohdy ideální volbou pro rodiny s dětmi.

Nový mezinárodní festival PRAGUE ON POINT, který se uskuteční od června do října 2026, nabídne dva velkolepé gala večery v Hudebním divadle Karlín, pražskou premiéru inscenace Kafka: Proces, letní mistrovské kurzy ve Státní opeře i závěrečnou podzimní premiéru nové choreografie.Zakladatelem festivalu je mezinárodně uznávaný choreograf Jiří Bubeníček.

Stovky talentovaných studentů konzervatoří vstupují každý rok do světa tance, do svého profesního života. Přechod z baletních sálů a školních lavic do praxe však bývá složitý – a často bez jasné mapy.

Hudební a taneční fakultu AMU povede od 1. února 2026 Adam Halaš, současný vedoucí Katedry nonverbálního divadla. O jeho jmenování rozhodl akademický senát fakulty, který jej vybral z trojice kandidátů. Halaš ve vedení vystřídá Ivana Klánského.

Performance Sorour Darabi jsou dějištěm, kde se obnažuje složitost jinakosti. Skrze propojení osobních i kolektivních zkušeností Darabi zkoumají intersekcionalitu a proměnlivost identity a těla ve vztahu ke kultuře a politickému kontextu.

Stejně jako v galerijních sbírkách vystavují obrazy starých mistrů, tak taneční soubory kamenných divadel zařazují do repertoárového portfolia klasické balety. Na milost je musí vzít i ti nejzarputilejší škarohlídové a zatracovači tradice, protože bez odkazu let minulých by taneční umění nebylo tím, čím je dnes, neb obzvláště evropští modernisté by se neměli vůči čemu vymezovat.

Na konci prvního prosincového týdne - 7. 12. v Žižkostele - uvede Holektiv letošní premiéru projektu Odpojení. Inscenace pracuje s tématem úniku i euforie, ale zároveň touhy po napojení – na sebe, na druhé i na prostředí, které nás formuje.

Na konci prvního prosincového týdne - 7. 12. v Žižkostele - uvede Holektiv letošní premiéru projektu Odpojení. Inscenace pracuje s tématem úniku i euforie, ale zároveň touhy po napojení – na sebe, na druhé i na prostředí, které nás formuje.

Dne 26. listopadu zemřela česká choreografka Hana Machová-Jureczková, emeritní sólistka a umělecké šéfka baletu v Ústí nad Labem, v Opavě a Hudebním divadle Karlín. Machová-Jureczková 16. září tohoto roku oslavila 95. narozeniny. Po absolvování Státní konzervatoře Praha roku 1949 nastoupila do angažmá v Ústí nad Labem.

Dvoudenní festival Dance Life! a letos nabídne 80 workshopů, více než 50 tanečních show, sedm soutěží včetně mistrovství republiky a dvě velká scénická představení. Pro návštěvníky je připraveno široké spektrum tanečních stylů, od klasického baletu a contemporary přes hip hop, street, jazz a latino až po společenské tance nebo step.

Nadační fond pro taneční kariéru ve spolupráci s předními českými baletními soubory – a letos poprvé také s nezávislým souborem DEKKADANCERS – uvádí další ročník benefičních představení na podporu tanečních profesionálů v ČR. Část výtěžku ze vstupenek bude věnována na odbornou asistenci a poradenství tanečníkům, kteří jsou nuceni ukončit svou aktivní kariéru v důsledku zranění či věku.

Soubor Balet Praha Junior prezentoval svůj komponovaný večer ve velké pompéznosti. Čtyři choreografie tuzemských i zahraničních autorů se propojují sice jednoduchým, ale stále potenciálně hlubokým tématem lidského života a vztahů.

Snažila jsem se zpracovat přehled politických preferencí lidí z oblasti tance. Cílem bylo zjistit, jestli se účastnili voleb do poslanecké sněmovny a jak politická situace ovlivňuje jejich náladu.

Snažila jsem se zpracovat přehled politických preferencí lidí z oblasti tance. Cílem bylo zjistit, jestli se účastnili voleb do poslanecké sněmovny a jak politická situace ovlivňuje jejich náladu.

Uvedení celovečerních klasických baletů je vždy výzvou nejen pro velké baletní soubory, ale zvláště pro ty menší. Musíte mít technicky vybavené sólisty a sólistky pro hlavní party a dostatečný počet tanečnic...