tanecniaktuality.cz

Alena Pešková patří k nejsilnějším hlasům tuzemské choreografie. Dlouholetá umělecká šéfka libereckého baletu, jež v letošním roce oslavila životní jubileum, se v rozhovoru vrací ke svým tanečním začátkům, ale reflektuje i postoj k umělecké angažovanosti. Nechává nahlédnout do tvůrčího procesu a odhaluje, jaká témata má v šuplíku.

Jak se empatie šíří za hranice lidského těla, do materiálů, zvuků a prostředí? A jaké napětí se rozvíjí v prostoru mezi těly? Představení Ecology of Closeness (Ekologie blízkosti) je choreografií vrstev, rezonancí a rozprostřené pozornosti v rámci výstavy Saheje Rahala Beyond the City of Time. Diváci ho budou moci zhlédnout 15. dubna v Galerii Rudolfinum.

Mexický choreograf Omar Carrum uvede v pražském prostoru Rock Café se souborem Alquimia Escénica dvě autorské inscenace fyzického divadla. Obě díla propojují současný tanec a fyzické divadlo v obrazech, které zkoumají identitu jako proměnlivý a nestabilní konstrukt a tělo jako prostor paměti.

Vysoká škola múzických umení v Bratislavě obohatila knižní trh o publikaci, která představuje milník v oblasti domácí taneční vědy. Za kolektivní monografií s názvem Naši choreografi baletu a ich tvorba stojí Kristián Kohút a tým odborníků z tanečního umění.

Na jedné misce vah dílo plné estetických kvalit, schopné redefinovat žánr a vstoupit do kulturní historie lidstva. Na druhé autorská osobnost se značně zkorodovaným morálním kreditem. A uprostřed toho všeho jako soudní stolec lidé, z podstaty nejnedokonalejší měrná jednotka čehokoli. Takže teď co? Zničit? Ignorovat? Utéct?

Novinka Směj se, pořád se směj! od Jany Burkiewiczové se zabývá syndromem vyhoření, který začíná být v současnosti téměř civilizační chorobou. Choreografka přitom volí svěží optiku záludnosti toxické pozitivity a posedlosti úspěchem. Její režijní a choreografický vklad korunují precizní taneční výkony.

Do Uffa zavítá Národní balet Kosova, který zde 8. dubna uvede taneční představení Terminal v v choreografii Evgenyho Kozlova a Romane Petit s původní hudbou Andrease Moustoukise. Jde o současné taneční dílo, které pomocí motivu cestování zkoumá složitosti lidské psychiky. Děj se odehrává v symbolické odletové hale, kde Terminál zobrazuje vnitřní svět člověka a jeho cestu myšlenkami a emocemi při hledání smyslu svých duševních poutí.

ProART připravuje na 20. a 21. dubna premiéru nového tanečního projektu s názvem SINFONIETTA100. Inscenace v choreografii Martina Dvořáka vzniká jako moderní adaptace ikonické skladby Leoše Janáčka u příležitosti blížícího se stého výročí jejího vzniku. Představení bude uvedeno v unikátních prostorách brněnských Vodojemů na Žlutém kopci.

ProART připravuje na 20. a 21. dubna premiéru nového tanečního projektu s názvem SINFONIETTA100. Inscenace v choreografii Martina Dvořáka vzniká jako moderní adaptace ikonické skladby Leoše Janáčka u příležitosti blížícího se stého výročí jejího vzniku. Představení bude uvedeno v unikátních prostorách brněnských Vodojemů na Žlutém kopci.

Dne 30. března se konal devětadvacátý ročník slavnostního předávání cen Jihočeská Thálie za rok 2025. Večer se konal v atmosféře 90. let 20. století, tedy dekádě filmu Kouř či televizních Počasíček i výrazné hudební energie, kterou symbolizovala šusťáková estetika stejně jako porevoluční nadšení. Oceněny byly mimořádné umělecké výkony uplynulé sezony napříč soubory Jihočeského divadla.

Je tomu čtyřicet let, co svět baletu opustila jedna z jeho největších hvězd poloviny minulého století. Erik Bruhn byl jedním z prvních dánských tanečníků, který dosáhl mezinárodního renomé, a je dnes trochu neprávem ve stínu pozdějších superstar Rudolfa Nurejeva a Michaila Baryšnikova.

Balet Jihočeského divadla uvedl ve světové premiéře Sněhovou královnu v choreografii Paula Juliuse s hudbou Jana Jiráska. Pohádka se soustředí na Gerdino putování zimní krajinou, v níž potkává řadu postav. Tančí se tu na špičkách i bez nich. Vážně i s humorem.

Přes šedesát let života věnovala Věra Vágnerová brněnskému baletu. Od okouzlující Julie či Popelky přešla do role baletní mistryně, která do vysokého věku udivovala neskutečnou pamětí a schopností nazkoušet z hlavy téměř celý tradiční repertoár. Dnes by jí bylo 100 let.

Inscenace A. I. tanečního souboru DEKKADANCERS se 15. dubna dočká obnovené premiéry. A.I. mělo premiéru na podzim 2020 v nelehké covidové době. Ve více než 30 reprízách inscenaci zhlédlo téměř 2500 diváků. Hrací scénou přitom byla přímo zkušebna DEKKADANCERS na Jatkách78 s kapacitou 80 míst. Po loňské derniéře v únoru 2025 se tvůrci rozhodli A.I. zrealizovat na velké scéně divadla. Hrát se bude pro 200 diváků, nicméně uchovat chtějí i komorní atmosféru. Část sezení bude umístěna přímo na jevišti. Na scéně se stejně jako v původní verzi představí Štěpán Pechar, Ondřej Vinklát a Viktor Konvalinka.

Příběh mladých milenců ze znepřátelených veronských rodin fascinuje diváky a tvůrce už po několik staletí. Ve světě tance se Shakespearovo drama Romeo a Julie dočkalo nespočtu zpracování. Svou verzi nyní v Moravském divadle Olomouc uvedli choreograf Jan Fousek a režisér Zdeněk Prokeš.

Jak vypadá umělecká rezidence v praxi, když se střetnou vize nezávislého tvůrce a provozní možnosti instituce? Po naší nedávné reportáži o komplikované situaci v divadle PONEC přinášíme pohled Nataši Novotné, která v roce 2025 působila jako první rezidenční umělkyně divadla PONEC pod novou kuratelou Umělecké rady.

31. ročník mezinárodního festivalu současného umění 4+4 dny v pohybu zahajuje svou letošní mezinárodní programovou linii uvedením španělské performance Rebota, Rebota y en tu cara explota (Odrazí se, odrazí a přímo do obličeje ti narazí) autorské dvojice Agnés Mateus a Quim Tarrida.

Balet pražského Národního divadla připravil druhou premiéru sezóny a současně první ze dvou letošních složených programů, triptych Avant-Garde čítající dvě světové premiéry Roberta Bondary a Marca Goeckeho, doplněné jedním z pozdních děl Jiřího Kyliána.

Organizace Tanec Praha, která provozuje divadlo PONEC a festival Česká taneční platforma, vydala prohlášení k nedávno publikovaným výsledkům dotačního řízení (více informací zde), ve kterém upozorňuje na zásadní ohrožení jejich existence.

V době všeobecné únavy, informačního zahlcení a přetrvávajících nároků na péči o rodinu, které stále častěji dopadají na ženy, může být návrat k vlastnímu tělu překvapivě politickým gestem. Sólo Second practice tanečnice Martiny Hajdyla Lacové, vytvořené ve spolupráci s choreografkou Renatou Piotrowska-Auffret, uvádí do praxe princip živého archivu a paměť těla.

Divadlo Aréna v súlade so stratégiami rozvoja kultúry Bratislavského samosprávneho kraja od januára 2026 systematicky otvára svoj program súčasnému tancu. Na koncepcii nového dramaturgického cyklu Tanec v Aréne sa podieľajú dramaturg tanečného a pohybového divadla Andrej Petrovič, umelecká riaditeľka Saša Sarvašová a Ľubica Krénová, ktorá stojí na čele Divadla Aréna.

Není to sen? Podávat výkony vrcholového atleta, mít dokonalou taneční postavu a žít z minimálního množství jídla? Zejména ve světě mladistvých tanečníků*tanečnic se to považuje za standard. Naše těla ale nejsou perpetuum mobile, nezbytně potřebují externí doplnění energie, a pokud ji nemají, dříve či později nám prohřešky mládí připomenou.

Baletní soubor Národního divadla moravskoslezského v Ostravě uvedl premiéru komponovaného večera Nejen Mozart! s podtitulem Magie hudby – krása pohybu – chvála humoru, kterému vévodí Mozartova geniální hudba v dílech několika pozvaných umělců...

Dobro a zlo, den a noc, mládí a stáří, černá a bílá. Není snad známějších protikladů, které by kromě schopnosti naučit nás v dětství vnímat a poznávat rozdíly či kontrasty sloužily také coby jedny z nejpřímějších a nejčitelnějších metaforických přirovnání vůbec. Právě takovými zdánlivě ostrými předěly v našich životech se zaobírá i inscenace Proměny Vladimíra Gončarova...

Právě letos uplyne devadesát let od dokončení partitury k baletu Romeo a Julie. Moravské divadlo Olomouc si významné jubileum připomene baletní inscenací nejznámějšího milostného dramatu, jehož premiéra se odehraje už v pátek 13. března. Režie se ujal Zdeněk Prokeš, jehož inscenace baletu Romeo a Julie v Národním divadle Brno byla na repertoáru 16 let a dosáhla 84 repríz.

V únoru a březnu 2026 se rozšířily řady nositelů a nositelek francouzských řádů Chevalier a Officier des Arts et des Lettres hned o několik nových jmen ze světa tance. Mezi oceněnými se ocitly jak světoznámé primabaleríny, tak významní současní choreografové.

V únoru a březnu 2026 se rozšířily řady nositelů a nositelek francouzského řádu Chevalier des Arts et des Lettres o tři nová jména. Pocty se dostalo v Nizozemsku působící primabaleríně Olze Smirnově, jejímu uměleckému šéfovi Tedu Brandsenovi, izraelskému choreografovi Hofeshi Shechterovi a choreografovi Alexeji Ratmanskému. Alessandra Ferri poté získala o stupeň vyšší řád Officier des Arts et des Lettres.

Jestliže v prvním vydání publikace Fifty Contemporary Choreographers (Routledge 2000) jste jméno Sidi Larbi Cherkaoui nenašli, v třetím oddíle z roku 2021 se ocitlo ve společnosti Williama Forsytha, Marca Goeckeho, Akrama Khana, Wayna McGregora, Crystal Pite, Hofeshe Shechtera či Sashi Waltz.

Jestliže v prvním vydání publikace Fifty Contemporary Choreographers (Routledge 2000) jste jméno Sidi Labri Cherkaoui nenašli, v třetím oddíle z roku 2021 se ocitlo ve společnosti Williama Forsytha, Marca Goeckeho, Akrama Khana, Wayna McGregora, Crystal Pite, Hofeshe Shechtera či Sashi Waltz.

Juniorský brněnský soubor NdB 2 založený před čtyřmi lety uvedl svůj osmý program. Mladí tanečníci, kteří v něm vystupují, jsou v angažmá teprve od začátku letošní sezóny. V souboru zůstávají většinou dva roky, představují pravidelně novou tvorbou kmenových choreografů a také vystupují v některých inscenacích Baletu NdB i v operních inscenacích.

Balet Národního divadla uvádí komponovaný večer Avant-Garde složený ze tří choreografií. Dílo 27’52” Jiřího Kyliána doplní 4 Seasons Roberta Bondary a Lovebirds Marca Goeckeho, které budou uvedeny ve světové premiéře. Tři originální díla doprovodí inspirativní hudba Dirka Haubricha, Maxe Richtera, Bohuslava Martinů a Jamese Browna. Premiéry 12. a 13. března v Národním divadle.

Dávat příležitost mladým tvůrcům z řad umělců, to je již pěknou řádku let oblíbenou činností (nejen) českých divadel. Naštěstí, protože vymanit se ze škatulky čistě taneční může pomoci nejen v hledání nových choreografických nadějí, ale i v samotné interpretační rovině.

Osmileté studium tance na konzervatořích není procházka růžovým sadem. Na tanečních sálech studenti tráví většinu času, zbytek pak zabírají další související školní aktivity. Tanec se pro mladé aspiranty stává po dobu osmi let synonymem života.

Osmileté studium tance na konzervatořích není procházka růžovým sadem. Na tanečních sálech studenti tráví většinu času, zbytek pak zabírají další související školní aktivity. Tanec se pro mladé aspiranty stává po dobu osmi let synonymem života.

Ke druhému interview ze série rozhovorů s inspirativními pedagožkami ZUŠ jsem přizvala Naďu Kabelovou, která vede taneční obor ZUŠ Vítězslava Nováka v Jindřichově Hradci. Měla jsem radost z opětovného setkání s energickou ženou, která kdysi byla mojí spolužačkou na pražské HAMU.

Jako poctu slavnému skladateli ke 270. výročí jeho narození, ale především pro potěšení diváků uvede Balet Národního divadla moravskoslezského 5. března v premiéře večer pěti choreografií čtyř autorů. Společným pojítkem je hudba Wolfganga Amadea Mozarta, ale nejen jeho. Autory choreografií jsou Jiří Kylián, Eric Gauthier, Angelin Preljocaj a Lea Bessoudo Greck.

Připomínka nedožitých devadesátin Karla Janečky, výrazné osobnosti Národního divadla Brno, spolupracovníka Luboše Ogouna a pedagoga brněnské konzervatoře.

Soubor současného tance 420PEOPLE po roce znovu obsadí hrad Lipnice, tentokrát na celý prázdninový týden. Lipnice nad Sázavou 6.–11. července přivítá 420PEOPLE Summer Dance Intensive, šest dní intenzivních tanečních lekcí, které čerpají z repertoáru souboru. Šest dní pro všechny nadšence do tance, začínající tanečníky a profesionály. Lekce povedou kmenoví tanečníci Filip Staněk s Veronikou Tököly a umělecký šéf souboru a choreograf Václav Kuneš.